Longitudes
Longitudes cuts across Latitudes’ projects and research with news, updates, and reportage.
Pasado, presente e (incierto) futuro del Centre d'Art Contemporani de Barcelona
Mon, Feb 6 2012
Selección de artículos recientes entorno al pasado, presente e (incierto) futuro del Centre d'Art Contemporani de Barcelona:
"Fontcuberta dice que cancelar el Canòdrom es un paso hacia un sistema artístico "totalitario", La Vanguardia, 6 Febrero 2012 (incluye video acción reivindicativa)
Roberta Bosco, "Los artistas visuales consideran pedir la dimisión de Ciurana", El País, 6 Febrero 2012
Bea Espejo, "El Canódromo en blanco", El Cultural, 6 Febrero 2012
(...) A las 16h, una manifestación convocada por la Asociación de Artistas Visuales de Catalunya pretende presionar a los políticos y hacerlos cambiar de opinión. Se leerá un manifesto y se pintarán de blanco los cristales del Canódromo, como se hace con los escaparates de los establecimientos cerrados. – Bea Espejo
Se empiezan a pintar los cristales del Canòdrom...
Lectura del manifiesto (leer aquí, en catalán) por Joan Fontcuberta, Presidente de l'Associació d'Artistes Visuals de Catalunya (AAVC):
Los medios entrevistan a Francesca Llopis, Vocal de l'Associació d'Artistes Visuals de Catalunya (AAVC):
...y una hora después...llegan los camiones de BCN neta
"Artistas se manifestarán el lunes a favor de que el Canòdrom sea centro de arte contemporáneo", La Vanguardia, 3 Febrero 2012
Elena Vozmediano, El día después, blog 'Y que tú lo veas', 3 febrero 2012
Acció en defensa del Canòdrom com a Centre d’Art Contemporani, blog Associació d’Artistes Visuals de Catalunya
Roberta Bosco, "Moritz Küng, el director amordazado", El País, 1 Febrero 2012
"Algunes conclusions de l’informe del Consell de Cultura de Barcelona sobre l’art contemporani", Blog http://soymenos.wordpress.com, 1 Febrero 2012
"El arte en Barcelona", Cartas al director, La Vanguardia, 23 Enero 2012
Elena Vozmediano, El neodirigismo catalán, blog 'Y que tú lo veas', 21 Noviembre 2011
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- Gone with the wind: on the 'art crunch' and the Centre d'Art de Barcelona, the saga continues... 16 December 2008
- Notas presentación de Latitudes expuestas durante las "Jornadas internacionales de debate para El Canòdrom, el nuevo Centro de Arte en Barcelona", 6–7 Julio 2009 (10 julio 2009)
- Jornadas entorno al Canòdrom, el futuro Centro de Arte en Barcelona, 6–7 Julio 2009 (3 julio 2009)
Artist-run initiatives in Barcelona
Wed, Jul 21 2010Several admirable artist-run initiatives have recently made refreshing incursions into the Barcelona cultural landscape. Self-organisation and sustained micro-activity outside the major institutions have been uncommon in recent years. Yet as the city awaits the opening of the future 'Kunstverein' of Barcelona, the Canòdrom Centre d'Art Contemporani de Barcelona (the planned Spring 2011 opening now suffering delays and budget cuts), and with a continuing lack of flexible grants and affordable rents, innovative projects have sprung up through necessity. These have often been sporadic and ephemeral, such as the weekend group exhibition of about 30 artists 'Entes' at the flat of artist Luz Broto's last November (video here, photo documentation here) or 'Domestica 2' an open-submission group show organized by artists Antoni Hervàs, Ariadna Parreu and Consol Llupià, whose second edition took place in early July in a former bicycle repair shop. ('Entes' will take shape again as the summer show at gallery Àngels Barcelona (22 July–18 September 2010), an interesting transition.)
The opening of 'Short Time', December 2009. Courtesy: Halfhouse Espacio
Halfhouse Espacio, which operates as an association in order to be able to apply for grants, is an exhibition space of about 10m2 in the private apartment of artists Alberto Peral and Sinéad Spelman. It opened on December 2009 with 'Short Time', a screening programme of 15 videos under 1 minute by artists David Bestué, Luis Bisbe, Jesús Palomino, Gabriel Pericàs, Jorge Satorre and Daniel Steegmann, amongst others, as well as a site-specific work by Renata Lucas.
Site-specific work 'camouflaged' in the house by Renata Lucas. Courtesy: Halfhouse Espacio
'5 Platonic Solids' followed in April 2010, with a 'chain invitation' by artists and curators that led to the presentation of works by Daniel Jacoby, Paloma Polo, Christian Friedrich, Johannes Wald and Florian Kohler and last June they presented 'Puede que nadie vuelva a tener el mismo conocimiento' a project by Maria Castelló Solbes and Regina de Miguel.
View of the exhibition '5 Platonic Solids'. Courtesy: Halfhouse Espacio
'Puede que nadie vuelva a tener el mismo conocimiento' by Maria Castelló Solbes & Regina de Miguel. Courtesy: Halfhouse Espacio
Halfhouse's programme not only includes exhibitions. In their manifesto, they announce the intention of offering 'discursive support, tortilla and wine' as well as opening up to other formats such as residencies (the first of which takes place this summer as a flat swap), performances and talks.
Their most recent show, 'Lo de siempre raras veces ocurre', opened on a very humid 16 July with a strong selection of works displayed in the 'exhibition' space, as well as in the private space of the flat, by 4 students from the Fine Arts Department at the Universitat de Barcelona: Serafín Álvarez, Mercedes Mangrané, Gerard Ortín, and Rafel Marcos Mota. The latter lay underneath a gold emergency blanket for the most part of the opening as a test of resistance to the event as well as the high temperature. Álvarez presented two works: '±2.5 g (I Believed I Could Fly)' consisting of two silver balloons tethered to 10g weights at a height of 160cm – susceptible to human and atmospheric changes; as well as the performative piece 'Sube a velocidad constante, fría y pequeña, aunque en el torrente sanguíneo te mate', for which he poured cava into an empty glass with a microphone amplifying the bubbles. Gerard Ortín's video 'El Truco' showed his cat snoozing in a garden. During the opening, the artist honked an old-fashioned horn coinciding with a moment when the animal was startled from its sleep as if claiming its attention in a delayed interaction between owner and pet. Mercedes Magrané's two short videos (one on a TV monitor, another projected) showed views of the apartment space, one is an objective view of the flat (a sort of promotional agency video of the property) and the other being a more intimate portrait of inhabited space (afternoon light, the artist touching a plant…).
halfhouse
Pere IV 46, 1º 3ª
08005 Barcelona
[email protected]
http://www.halfhouse.org
Visits by appointment only
KKKB
Joaquin Costa 9
08001 Barcelona
Monday-Friday 18–21h
http://www.kkkb.es
Domèstica 1 (January 2009) and 2 (July 2010) http://convocatoriadomestica.blogspot.com
artist-run space, Barcelona, Canòdrom, Domestica, Halfhouse, independent spaces, KKKB
KKKB (Komando Kultura Kontemporanea Barcelona), a non-profit cultural association, opened at the end of May 2010 with '7 Songs. The raining machine of Raffaella Carrà's monkey does ventriloquism with my neighbour', a project curated by artist Daniel Jacoby. The street-level space in Joaquin Costa 9, near MACBA, resembles more a traditional gallery space, opens weekdays 18-21h and is currently accepting exhibition proposals.
The opening of 'Short Time', December 2009. Courtesy: Halfhouse EspacioHalfhouse Espacio, which operates as an association in order to be able to apply for grants, is an exhibition space of about 10m2 in the private apartment of artists Alberto Peral and Sinéad Spelman. It opened on December 2009 with 'Short Time', a screening programme of 15 videos under 1 minute by artists David Bestué, Luis Bisbe, Jesús Palomino, Gabriel Pericàs, Jorge Satorre and Daniel Steegmann, amongst others, as well as a site-specific work by Renata Lucas.
Site-specific work 'camouflaged' in the house by Renata Lucas. Courtesy: Halfhouse Espacio'5 Platonic Solids' followed in April 2010, with a 'chain invitation' by artists and curators that led to the presentation of works by Daniel Jacoby, Paloma Polo, Christian Friedrich, Johannes Wald and Florian Kohler and last June they presented 'Puede que nadie vuelva a tener el mismo conocimiento' a project by Maria Castelló Solbes and Regina de Miguel.
View of the exhibition '5 Platonic Solids'. Courtesy: Halfhouse Espacio
'Puede que nadie vuelva a tener el mismo conocimiento' by Maria Castelló Solbes & Regina de Miguel. Courtesy: Halfhouse EspacioHalfhouse's programme not only includes exhibitions. In their manifesto, they announce the intention of offering 'discursive support, tortilla and wine' as well as opening up to other formats such as residencies (the first of which takes place this summer as a flat swap), performances and talks.
Their most recent show, 'Lo de siempre raras veces ocurre', opened on a very humid 16 July with a strong selection of works displayed in the 'exhibition' space, as well as in the private space of the flat, by 4 students from the Fine Arts Department at the Universitat de Barcelona: Serafín Álvarez, Mercedes Mangrané, Gerard Ortín, and Rafel Marcos Mota. The latter lay underneath a gold emergency blanket for the most part of the opening as a test of resistance to the event as well as the high temperature. Álvarez presented two works: '±2.5 g (I Believed I Could Fly)' consisting of two silver balloons tethered to 10g weights at a height of 160cm – susceptible to human and atmospheric changes; as well as the performative piece 'Sube a velocidad constante, fría y pequeña, aunque en el torrente sanguíneo te mate', for which he poured cava into an empty glass with a microphone amplifying the bubbles. Gerard Ortín's video 'El Truco' showed his cat snoozing in a garden. During the opening, the artist honked an old-fashioned horn coinciding with a moment when the animal was startled from its sleep as if claiming its attention in a delayed interaction between owner and pet. Mercedes Magrané's two short videos (one on a TV monitor, another projected) showed views of the apartment space, one is an objective view of the flat (a sort of promotional agency video of the property) and the other being a more intimate portrait of inhabited space (afternoon light, the artist touching a plant…).
halfhouse
Pere IV 46, 1º 3ª
08005 Barcelona
[email protected]
http://www.halfhouse.org
Visits by appointment only
KKKB
Joaquin Costa 9
08001 Barcelona
Monday-Friday 18–21h
http://www.kkkb.es
Domèstica 1 (January 2009) and 2 (July 2010) http://convocatoriadomestica.blogspot.com
Notas presentación de Latitudes expuestas durante las "Jornadas internacionales de debate para El Canòdrom, el nuevo Centro de Arte en Barcelona", 6–7 Julio 2009
Fri, Jul 10 2009
In reference to "Artists should be at the centre of the centre, at every step and in all aspects." Nordic and Danish Pavilion Press Conference seating set up, Venice Biennale 2009. Photo: Latitudes | www.lttds.org
Notas de la presentación de Latitudes (en español e inglés)
'Jornadas internacionales de debate para un nuevo Centro de Arte en Barcelona'
6–7 Julio 2009
Mesa: 'El Canòdrom, un nuevo equipamiento en Barcelona visto por artistas, críticos y comisarios'.
(Español)
– Anunciar lo antes posible la convocatoria pública para el puesto de dirección. Definir un programa artístico de relevancia local e internacional para el nuevo centro, un centro con personalidad jurídica propia, autónomo e independiente de cambios políticos;
– Elección de un equipo de trabajo (desde técnicos o becarios hasta encargados de producción, seleccionados por sus cualidades profesionales a través de convocatorias públicas y entrevistas personales). Definir conjuntamente un programa artístico, campaña de inauguración, programa de actividades post-inauguración y el uso de los espacios del Canòdrom junto con los arquitectos encargados de la remodelación;
– Conceptualizar una nueva identidad gráfica que respete la fuerte presencia arquitectónica y la historia del edificio – ej. mantener la tipografía, carteles galgos, etc.;
– Programación previa a la inauguración – el Canòdrom debe existir desde ya. Iniciar una presencia mediática local, nacional e internacional. Organizar visitas del edificio para prensa, galeristas, coleccionistas, gente del barrio, etc. pre-inauguración. Dar a conocer el nuevo centro desde dentro y a su programación. Fomentar la transparencia. Crear una nueva audiencia para el Canòdrom, una comunidad – por ej. programación previa a apertura edificio: Bòlit en Girona o el MUSAC en León.
– Programar dentro y fuera del edificio – pensar de modo expansivo e innovador y no limitar la creatividad al espacio de físico del edificio. No olvidar el poder de la web;
– El Canòdrom debe ser un espacio de producción y co-producción (es primordial colaborar con otros centros), experimentación y discusión. Saber tomar riesgos, ser creativo con las posibilidades que ofrece a nivel local e internacional;
– Estimular y nutrir relaciones otros centros de producción local e internacional. Formar parte de un contexto artístico y crear y reforzar la escena cultural;
– Establecer una comisión de expertos / comité asesor independiente (‘Advisory Board’) para dar solidez al programa y estabilidad e independencia a la dirección. El comité ayuda a establecer y a consolidar relaciones con otros centros de igual o similar perfil;
– Crear un equipamiento donde la escena artística se vea representada, donde se cree complicidad con los agentes locales y donde los recursos y facilidades disponibles sean de calidad, con garantías profesionales. Potenciar la profesionalización del sector.
(English)
– Barcelona should be a city that can support its artists within an international context and the new art centre should publicly perform a leading role in this respect. It needs to create a space of dialogue and encounter between Catalan, Spanish and international artists and focus on the active development of practice as well as new audiences.
– In a move symptomatic of and responding to a certain lack of stimulus and critical discussion in the city, the artists Marc Vives, Rubén Grilo, and Alex Reynolds created 'Vena (por la)', an incisive and ongoing series of artist and curator talks which take place in the La Central bookshop. Artists are taking matters into their own hands and starting their own initiatives seemingly because institutions are not providing enough throughput of public talks, or at least not at the most valued level.
– Canòdrom should be an opportunity to link up different constituencies and audiences (from collectors, art students, to graphic designers, galleries, art writers, art historians...)
– One art centre cannot fully substitute for the shortcomings of the Spanish art academy system – what would be the most valuable long-term parallel goal would be to invest in an international post-graduate studio programme on the model of the Stadelschule in Frankfurt or the Rijksakademie in Amsterdam. Canòdrom should nevertheless have a strong element of professional development and advocacy, critical exchange and debate as part of its programme not as a bolted-on education bonus – it needs to be more than an exhibition space.
– Canòdrom should stimulate, support and create professional artists and curators and lead by example. In the same way, one cannot assume the abstract presence of an audience but needs to actively produce different audiences, a new institution needs to take a lead in the actual formation and conditions of stimulus for the work of artists in society. Artists should be at the centre of the centre, at every step and in all aspects.
Latitudes, July 2009.
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- Jornadas entorno al Canòdrom, el futuro Centro de Arte en Barcelona, 6–7 Julio 2009 (3 julio 2009)
Jornadas entorno al Canòdrom, el futuro Centro de Arte en Barcelona, 6–7 Julio 2009
Fri, Jul 3 2009
Los próximos 6 y 7 de julio tendrá lugar en el Auditorio del MACBA (Plaça Joan Coromines, s/n) las 'Jornadas Internacionales de Debate para un Nuevo Centro de Arte en Barcelona' - programa a continuación.
Latitudes participará en la mesa redonda 'El Canòdrom, un nuevo equipamiento en Barcelona visto por artistas, críticos y comisarios' que tendrá lugar el Lunes 6 Julio, 18–20h, seguido por un debate de 20–21h – véanse notas de nuestra presentación.
Entrada gratuita – Plazas limitadas – Inscripción previa (hasta el 4 Julio) a [email protected] o llamando al 676 135 250
Organiza: Consell Nacional de la Cultura i de les Arts, Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació, Ajuntament de Barcelona, Consell de la Cultura de Barcelona.
–
Programa CANÒDROM’09. Jornadas internacionales de debate para un nuevo Centro de Arte en Barcelona
Desde la proliferación de centros de arte en Europa a principios de los años 80 hasta la actualidad, el concepto de centro de arte se ha modificado y ha evolucionado, siguiendo patrones distintos adaptados a cada contexto y a la evolución de la tecnología y de la comunicación, así como a la convivencia con la industria cultural, al carácter multidisciplinar del arte, a las nuevas prácticas curatoriales, al ejercicio de la mediación social y a la labor educativa y de formación en el marco de una sociedad global.
Con el fin de dar impulso al nuevo proyecto del futuro Centro de Arte Contemporáneo de Barcelona, con sede en el edificio del Canòdrom de la Meridiana de Barcelona, se organizan unas jornadas internacionales de debate y discusión que cuentan con la participación de los directores de varios centros de arte europeos ejemplos de diversos de los modelos existentes. Asimismo se hace un llamamiento al sector de las artes visuales —artistas, críticos, comisarios, galeristas, estudiantes de arte, gestores culturales y demás agentes y emprendedores artísticos— para que formen parte de este debate.
Lunes, 6 de julio
Mañana 10.00 h – 10.30 h
Apertura de las jornadas a cargo de Pilar Parcerisas, Vicepresidenta Primera del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes, y Daniel Giralt-Miracle, miembro del Comité Ejecutivo del Consejo de la Cultura de Barcelona.
10.30 h – 12.00 h
El Canòdrom, un edificio para el arte contemporáneo Xavier Monteys y Josep M. de Lecea, arquitectos. Autores de la restauración y remodelación del Canòdrom
12.00 h – 12.30 h Pausa
12.30 h - 14.00 h
Los centros de arte en Europa, hoy. Especificidad y límites frente a los museos.
Dirk Snauwaert, Director del Centro de Arte Contemporáneo Wiels, Bruselas
Nicolaus Schafhausen, Director de Witte de With, Rotterdam
Modera: Roberta Bosco, periodista de arte de El País, Barcelona
14.00 h - 14.30 h Debate
16.00 h - 17.30 h
El modelo inglés y su relación con los consejos de las artes. La tradición de la Cornerhouse.
Dave Moutrey, Director de la Cornerhouse, Manchester
17.30 h - 18.00 h Pausa
18.00 h - 20.00 h
El Canòdrom, un nuevo equipamiento en Barcelona visto por artistas, críticos y comisarios.
Carles Guerra, Director de La Virreina. Centro de la imagen, Barcelona
Amanda Cuesta, crítica de arte y curadora de exposiciones
Jorge Luis Marzo, miembro del grupo de debate Centro de Arte Barcelona
Latitudes (Max Andrews y Mariana Cánepa), curadores independientes
Joan Fontcuberta, artista y Presidente de la Asociación de Artistas Visuales de Cataluña (AAVC)
Daniel García Andújar, artista y presidente de la Asociación de Artistas Visuales de Cataluña (AAVC)
Modera: Mercè Alsina, crítica de arte y curadora de exposiciones, Secretaria de la Asociación Catalana de Críticos de Arte (ACCA)
20.00 h – 21.00 h Debate
Martes, 7 de julio
10.00 h - 11.30 h
El flujo del arte contemporáneo en los centros de arte: producción, presentación, difusión
Bartomeu Marí, ex Director de Witte de With y actualmente Director del Macba, Barcelona
11.30 h - 12.00 h Pausa
12.00 - 14.00 h
En red. El Canòdrom desde el territorio.
Oriol Gual, Director del espacio La Capella, Barcelona
David Santaeulària, Director del espacio Zero 1, Olot
Glòria Picazo, Directora del Centro de Arte La Panera, Lleida.
Rosa Pera, Directora de Bòlit, Centro de Arte, Girona
Anna Capella, Directora del Museo del Ampurdán, Figueres
Jordi Abelló, Coordinador de los espacios de arte del Ayuntamiento de Tarragona
Víctor Sunyol, Presidente de H. Asociación para las Artes Contemporáneas, Vic
Clara Garí, Directora de la Nau Côclea, Camallera
Modera: Oriol Picas, Subdirector General de Equipamientos del Departamento de Cultura y Medios de Comunicación de la Generalidad de Cataluña.
14.00 h - 14.30 h Debate 16.00 h - 17.30 h
Los retos de futuro de los centros de arte
Susanne Pfeffer, Curadora del KW Instituto de Arte Contemporáneo, Berlín
Kestutis Kuizinas, Director del Centro de Arte Contemporáneo (CCA), Vilnius, Lituania
Francis McKee, Director del Centro de Arte Contemporáneo, Glasgow
Laurence Rassel, Directora de proyectos de la Fundación Antoni Tàpies, Barcelona
Modera: Rosario Fontova, periodista de arte independiente, Barcelona
17.30 h - 18.00 h Pausa
18.00 h - 20.00 h
Espacios de producción y creación con relación al Canòdrom
Víctor Lobo, co-director de Experimentem amb l’art, Barcelona
Pep Dardanyà, director de Can Xalant, Mataró
Tere Badia, investigadora y coordinadora de Xarxaprod
Pedro Soler, director de Hangar, Barcelona
Sergi Díaz, coordinador de Fabra i Coats, Barcelona
Modera: Ramon Parramon, director de Idensitat y jefe de estudios de posgrado de Elisava
Cierre de las jornadas a cargo de Lluís Noguera, Secretario General del Departamento de Cultura y Medios de Comunicación de la Generalidad de Cataluña, y Jordi Martí, Delegado de Cultura del Ayuntamiento de Barcelona.
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Notas presentación de Latitudes expuestas durante las "Jornadas internacionales de debate para El Canòdrom, el nuevo Centro de Arte en Barcelona", 6–7 Julio 2009 (10 julio 2009)