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Bolsas conmemorativas – 10º aniversario de Latitudes

Ediciones especiales de Lawrence Weiner, Haegue Yang, Ignasi Aballí y Mariana Castillo Deball

En la primavera 2015 Latitudes cumple 10 años! Para celebrar la ocasión presentamos una edición limitada de cuatro bolsas serigrafiadas a mano con diseños de artistas con los que Latitudes ha colaborado en la última década: Ignasi Aballí, Mariana Castillo Deball, Lawrence Weiner y Haegue Yang.

Las bolsas están hechas de tela de algodón natural duradero y tienen una base reforzada. Cuentan con un cierre de botón de presión, un bolsillo interno con cremallera (¡no volverás a perder tus llaves!), una correa ajustable así como asas pequeñas para llevar como un maletín.

La edición completa ha sido incluída en la exposición “A short history of the art book bag (and the things that go in them)” (24 agosto–24 octubre 2015) en el Asia Art Archive en Hong Kong, comisariada por Ingrid Chu (Comisaria de programas públicos). En 2018, la edición de Lawrence Weiner, THE CREST OF A WAVE ha sido adquirida por el Tate Archive y expuesta en The McManus Museum and Galleries, Dundee, Escocia (2 noviembre 2018–17 febrero 2019).

Lawrence Weiner

El diseño de Lawrence Weiner reza “A CLOTH OF COTTON WRAPPED AROUND A HORSESHOE OF IRON TOSSED UPON THE CREST OF A WAVE” (“UN PAÑO DE ALGODÓN ENVUELTO ALREDEDOR DE UNA HERRADURA DE HIERRO LANZADO CONTRA LA CRESTA DE UNA OLA”). Latitudes encargó este nuevo statement con motivo de su exposición individual del 2008 en la Fundación Suñol de Barcelona, ​​donde se desplegó como un proyecto en cuatro partes. 1: La distribución de una escultura pública en forma de 300.000 sobres de azúcar distribuidos en 70 cafeterías de la ciudad. 2: Como una declaración pintada sobre un muro. 3: Como una composición musical. 4: Como una acción en el rompeolas del puerto de Barcelona. A través del lenguaje y de los materiales, la declaración parece narrar la historia mercantil y marítima española, así como recordar su poder ecuestre y comercial. Para ser arrojada en el mar, a elección del usuario. Herradura no incluída.
35 + 5 P.A.  EDICIÓN AGOTADA
Lawrence ha tenido numerosas exposiciones incluyendo individuales en el Stedelijk Museum, Amsterdam y el Museu d'Art Contemporani de Barcelona (ambos en 2013) y la retrospectiva AS FAR AS THE EYE CAN SEE co-producida por el Whitney Museum y el Los Angeles Museum of Contemporary Art, en el 2007–8. Lawrence ha participado en Documenta 5, 6, 7 y 13 (1972, 1977, 1982 y 2012), y en las Bienales de Venecia de 1972, 1984, 2003 y 2013. Lawrence es Honorary Doctorate of Humane Letters from the Graduate Center, City University of New York (2013). En septiembre 2013 Latitudes leyó la publicación de Lawrence para el ‘Reader’s Circle’ de dOCUMENTA (13) en la escalinata del Fridericianum.

Haegue Yang

El diseño serigrafiado en la bolsa de Haegue Yang se basa en Eclectic Totemic – el papel pintado creado en colaboración con los diseñadores OK-RM (Oliver Knight y Rory McGrath) para su exposición individual en el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Estrasburgo en el 2013. Desarrollado siguiendo el principio surrealista del cadáver exquisito, composiciones geométricas conforman retratos fragmentarios de personas que han influido la obra de Haegue. Con el rostro de Romain Gary y la barbilla de George Orwell, este tótem hace referencia a dos obras literarias en las que los elefantes son símbolos de una exploración de la moralidad humana – el ensayo de Orwell de 1936 ‘Shooting an Elephant' y la novela de Gary The Roots of Heaven de 1956. Haegue participó en la exposición colectiva Sequelism – Part 3 (2009) comisariada por Latitudes. Además, Max Andrews de Latitudes ha escrito sobre su trabajo para catálogos incluyendo Symmetric Inequality, Sala Rekalde; Life on Mars 55th Carnegie International; y Sense & Sustainability, Urdaibai Arte.
20 + 10 P.A.  EDICIÓN AGOTADA
Haegue Yang (Seúl, 1971) ha realizado exposiciones individuales en instituciones como el Museo Leeum, Seúl (2015), Bergen Kunsthall, Bergen (2013), Haus der Kunst, Munich (2012); Kunsthaus Bregenz, Modern Art Oxford y el Museo de Arte de Aspen (2011). Ha participado en la dOCUMENTA (13), Kassel (2012) y representó a Corea en la 53ª Bienal de Venecia del 2009.

Ignasi Aballí

El diseño de Ignasi Aballí es un guiño a Nothing, or Something, el proyecto expuesto en el Suitcase Art Projects del Today Art Museum en Beijing, comisariado por Latitudes en el 2009. El proyecto se centró en la historia de la ausencia y comprendía una serie de intervenciones en los escaparates de un centro comercial, desviando la atención a materiales mundanos o invisibles, como el polvo y los periódicos, la luz y el aire. La bolsa de Ignasi es una traviesa interpretación de la idea del eslogan, una declaración en negrita (en Helvetica, naturalmente!) impresa en tinta apenas visible. El verso declara con reticencia "NOTHING” (nada), y al desplegar el reverso se puede leer el escéptico mensaje: “SOMETHING” (algo).
35 + 5 P.A.  EDICIÓN AGOTADA
La obra de Ignasi Aballí (Barcelona, ​​1958) se ha mostrado en exposiciones individuales incluyendo: Artium Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria, España (2012); Pinacoteca do Estado de São Paulo (2010); ZKM, Karlsruhe, Alemania y Museu de Serralves, Oporto (2006). Actualmente prepara exposiciones individuales para el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (otoño 2015) y la Fundació Joan Miró, Barcelona (2016).

Mariana Castillo Deball

Mariana Castillo Deball ha realizado dibujos para las dos caras de la bolsa, informados por su investigación sobre los códices mesoamericanos precolombinos así como fábulas sobre las aventuras y las transformaciones de los no-humanos. Su película relacionada con el Códice Borgia, El donde estoy está desapareciendo, fue producido para la Bienal de Venecia del 2011 y también fue expuesto como parte de Amikejo, el ciclo expositivo que Latitudes comisario en el MUSAC, León, el mismo año. Latitudes también ha trabajado con Mariana en el contexto de las exposiciones Extraordinary Rendition (2007) y Sequelism – Part 3 (2009).
35 + 5 P.A.  EDICIÓN AGOTADA
Mariana Castillo Deball (México DF, 1975) ha expuesto individualmente en: Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (2015); Hamburg Bahnhof (2014); Chisenhale Gallery, Londres (2013). Exposiciones colectivas incluyen: dOCUMENTA (13), Kassel (2012); ‘Illuminations’, la 54ª Bienal de Venecia (2011); Migros Museum, Zurich (2010); Museo de Arte Contemporáneo de Detroit (2010); 2ª Bienal de Atenas (2009); Manifesta 7 (2008).

Latitudes es una oficina curatorial afincada en Barcelona iniciada en el 2005 por Max Andrews y Mariana Cánepa Luna, que trabaja internacionalmente a través de prácticas artísticas contemporáneas. +info

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